撰文：小吉
二戰結束七十週年，日本首相首次在公開場合對於〝在戰場背後被嚴重傷害名譽與尊嚴的女性們〞表達歉意，二次世界大戰結束超過一甲子，不僅台灣，來自亞洲各處的受害女性們換來了這不鹹不淡的道歉文，期待這僅僅是個開始，畢竟七十年來隱諱不提的傷口，其實並不會隨時間癒合，而只是被埋藏得更深。
時至今日，那些曾經被傷害過的少女們垂垂老矣，曾經嬌豔如花的面容，佈滿歲月的刻劃，她們花了前半生暗自在角落舔拭傷痛，更用盡後半輩子的勇氣站出來發聲，阿嬤們遠赴東京法庭控告，在一次次與日本政府的斡旋和敗訴，從滿懷希望至黯然而歸，所以，在那之後呢？在鏡頭凝視與心頭創傷之間，蘆葦之歌以溫柔的距離帶出每個阿嬤是如何在支持團體的陪同下，在每次工作坊的體驗引導中，讓那些時代的血淚有了宣洩的管道。導演吳秀菁以女性特有的細膩與體貼，捨棄慰安婦歷史中伴隨的仇恨與控訴，刻意將令人同情的標籤撕去，她更高一層次地，擷取出阿嬤們是如何找到自己的療傷方式，即便歲月不饒人，但她們心中逝去的少女在每一次的團體聚會下，慢慢復原該有的光彩，佝僂的身軀在無盡傷痛中如何巍顫顫地站挺身子，為自己爭取尊嚴。
這種非自願的遭遇，對於每位阿嬤心中的自我認同是一道難解的關卡，而來自當時保守社會的異樣眼光更是無形壓力。導演在拍攝過程中屢遭受挫，每個阿嬤站出來的同時不免又想到其他家庭成員的生活，拍攝期間更有被趕出阿嬤家中現場的經驗，即便如此，在多次接觸下，導演乾脆選擇什麼都不做，當被記錄者對拍攝有所疑慮時，她便放下鏡頭，在每一次的訪談提問中，慎選問題。她站在被攝者的立場考慮，這段影片是不是會對訪談者有所傷害，或許正是這樣誠實與柔軟的態度，讓阿嬤們對她的信任逐漸累積，導演想讓阿嬤們明白，在她們生命的最後，有一群人並不是為了拍攝影片所以來接近她們，而是因為發自本身的關心與疼惜，才來到阿嬤身邊。
當我們凝視過往歷史時應該了解，真相伴隨的不該只有傷害與仇恨，但也不可狡猾地抹黑隱藏過去，活在謊言之中。究竟整個社會的風氣與人們的胸襟，是否真正隨著時代的演進而更加寬大？那些傷到靈魂深處的痛，不會隨著時間消失，但整個社會必須學習過往血淋淋的教訓，避免那些傷痛再次發生。別讓阿嬤們成為只是考試用的歷史，記得她們曾經的努力與勇氣，記得她們最後的救贖與寬恕，記得她們，記得她們。
壓傷的蘆葦，他不折斷；
將殘的燈火，他不吹滅。
他憑真實將公理傳開。
－－以賽亞書42章3節
